FOTOgraphos

FOTOgraphos http://www.fotoclipping.com.br/2010/03/um-mestre-na-arte-da-luz-o-estado-de-s.html

Recriando Fotos Famosas

O fotografo Balakov recriou em lego algumas imagens famosas. Vale a pena conferir no site http://www.flickr.com/photos/balakov/sets/72157602602191858/. Entre no link abaixo para ver as fotos originais.

abraços.

André.

fator de corte nas câmeras digitais

Uma característica interessante das câmeras digitais mais modernas, e que poucos entendem, é a presença do Zoom Ótico. Os fabricantes colocam na propaganda que uma determinada câmera possuí um Zoom de 5x ou 10x, quando na realidade esse é um dado que não explica muito das características da lente. Primeiramente cabe dizer que a lente, juntamente com o sensor e o processador (no sistema digital, claro) são o coração da câmera. Todo o resto que ela possa vir a oferecer são perfumarias que não vão chegar a influenciar a qualidade da foto produzida. No sistema analógico (filme) a lente sempre foi o mais importante (juntamente com um filme de boa qualidade). Fora à câmera com uma boa lente, o outro equipamento essencial é um cérebro bem treinado. Pense antes, fotografe depois.


Distancia focal

Para entender as características das lentes temos que entender os números que vêm escritos nelas. A informação gravada na caixa da câmera de que ela possuí Zoom Ótico de 3x não quer dizer nada se não conhecemos suas características. Vamos usar como exemplo a câmera analógica Canon EOS 300V. Ela vem de fábrica com uma lente 28-90mm. Essa numeração em milímetros indica a distância focal da lente. Com a lente em posição de 28 mm estou dizendo que a imagem percorre 2,8 centímetros do centro focal da lente até atingir o filme. Nesse mesmo contexto milímetros mais baixos indicam que a lente pode captar imagens mais amplas (grande ângular) e com mílimetros mais altos é possível fechar em maiores detalhes (tele objetiva). Para descobrir quanto de zoom a lente possuí é só dividir a distância focal máxima pela distância focal mínima. No caso da 28-90mm ela possuí 3x de zoom. Isso se mostra relativo a ponto de que uma lente 100-300 tem um zoom de 3x também, mas na prática aproxima muito mais o objeto fotografado do que a 28-90mm.

Câmeras que aparentemente possam ter zoom semelhante, podem ser completamente diferentes por conta das distâncias focais máxima e mínima.
Funcionamento nas digitais
A questão das lentes nas digitais é um pouco mais complicada. As lentes feitas para o sistema analógico mudam seu comportamento nos sensores digitais que são menores do que o fotograma de 35 mm (36×24mm). Porém, a imagem produzida continua sendo do mesmo tamanho. Então o padrão do filme continuou sendo aplicado as câmeras digitais, mas temos que respeitar as proporções. É isso que chamamos de fator de corte (ou crop) nas digitais. Por exemplo, uma câmera Canon com sensor APS (sensor com o tamanho de 23,7×15,63 mm que equipa a maioria das câmeras digitais reflex) vai sofrer um fator de corte de 1,6x. Então, uma lente de 50mm vai se comportar como uma de 80mm nas câmeras digitais.

Parece ser um pouco complicado, mas na verdade é simples. Sendo o sensor digital menor do que o filme ele vai ocupar uma parte menor da lente, mais ao centro, e vai gerar uma imagem do mesmo tamanho que um filme de 35mm. Como ele está desprezando as bordas da lente é como se a câmera já tivesse um zoom de 1,6x independente da lente. Então se eu usar a lente analógica da EOS 300V em uma digital a distância de 28-90mm se comportará como uma 44-144mm.
Para entender melhor esse conceito vamos ver algumas imagens
Imagine uma lente de 50mm (a mais comum que existe)
























E essa lente colocamos em uma câmera com filme comum, onde a área de cobertura é de 36×24 mm.




















E depois batemos uma foto com essa lente e o filme























Depois pegamos essa mesma lente e colocamos em uma câmera digital com sensor APS de tamanho 27,3×15,63mm. Note que o ângulo de visão do sensor em relação a lente diminuiu



















Depois fazemos a mesma foto com a mesma distância e a mesma situação. Notem o corte que a imagem vai sofrer.




















As duas imagens tem o mesmo tamanho físico, mas o angulo da visão da digital é 1,6x mais fechado que a do filme e usando a mesma lente. Esse é o principio do fator de corte nas digitais.

























Existem pontos positivos e negativos nessa característica. O negativo é que você perde a potência das grandes angulares (lentes mais amplas) sendo necessário adquirir lentes com milimetragem muito baixa (15mm). Os pontos positivos são que as tele objetivas ganham mais potência e as bordas das lentes (geralmente menos nítidas) não são aproveitadas pelo sensor, produzindo imagens com mais qualidade, que só seriam possíveis com lentes mais caras.
Nas digitais compactas
Nas digitais compactas o fator de corte é ainda maior por conta do minusculo sensor que elas possuem. A Fuji Finepix S6500FD possuí um sensor de 1/1,7” (um dos maiores entre as compactas) e uma lente de 6,2-66,7mm. Por conta do tamanho do sensor essa lente se comporta como uma 28-300mm dentro do padrão 35mm. Ou seja, um fator de crop de aproximadamente 4,5x.

Como em tudo na fotografia, a escolha da lente ideal tem a ver com o uso que se vai fazer. Se o maior uso da câmera é o de fotografar grupos de pessoas então uma boa grande angular é importante. Mas, se o objetivo for fotos de natureza deve-se priorizar uma boa tele-objetiva. Sempre lembrando que o mais acertado é investir em marcas tradicionais dentro da fotografia e nem sempre confiar em industrias de eletroeletrônicos que entraram no ramo por conta da fotografia digital.

testo original no site: http://cameraescura.comopiniao.com/2007/11/23/distancia-focal-e-fator-de-corte-nas-digitais/
abraços.

André

muito com pouco

No intervalo da ultima aula com o professor Pitella discutimos sobre "gambiarra" na fotografia, com um pouco de criatividade podemos ampliar a capacidade de nossos equipamentos. Dei um exemplo de um fotografo que conheci pela internet mesmo, a especialidade dele é fotos macro. Quando penso em fotos macro já vem na minha cabeça um belo equipamento com uma lente 100mm macro e um belo sistema de flash para esse fim. Principalmente depois de ver a galeria do Sergio R. Moscato. Mas ele usa nada mais que uma câmera compacta Canon A620 com uma lente Nikon invertida na frente.

vale a pena conferir a galeria dele no http://www.flickr.com/photos/moscato/



e tambem no http://www.treknature.com/members/Moscato/photos/page1.htm com uma variedade maior de fotos.

Photoshop Tennis

Oi Pessoal


Só para descontrair.
No flickr existem vários grupos com assuntos interessantes, um deles é o grupo Photoshop Tennis, nele um usuário do grupo posta uma imagem com alguma alteração feita no photoshop e dessa imagem o pessoal vai fazendo alterações criando coisas interessantes e engraçadas. Vale a pena dar uma conferida. http://www.flickr.com/groups/pstennis/discuss/72157594358281213/

mais teoria de cores . . .

Cores Aditivas (RGB)

Esse sistema é denominado aditivo por adicionar o total (255) de todas as tintas para se obter luminosidade. O RGB é utilizado por dispositivos que trabalham com luz como scanners, máquinas digitais, monitores e projetores. Como exemplo no sensor de nossa câmera digital possui foto sensores um para ler os vermelhos, outro para os verdes e outros para o azul. O sensor é feito de um material foto-sensível que transforma as ondas de luz em sinais elétricos, estes passam por um processador que transforma o sinal analógico para sinal digital construindo assim a imagem digital no cartão da câmera.

Cores Subtrativas (CMY)

Esse modelo utiliza um pigmento de tinta impresso sobre o papel que absorve uma parte da luz incidente criando assim cores que são descritas a partir de porcentagens dos pigmentos para cada pixel. Para se obter as cores mais claras devemos colocar valores menores e para as mais escuras valores maiores, contrários aos do RGB, onde colocamos valores menores para descrever as cores escuras. Uma impressora jato de tinta é um bom exemplo do uso do sistema.

Outras Características

Como vemos nas figuras com as cores mapeadas é possível verificar que a mistura de duas cores de um mesmo sistema resulta em uma cor do outro sistema. Por exemplo, misturando o vermelho e o azul do RGB o resultado será magenta do sistema CMY, da mesma forma quando misturamos magenta com amarelo obtemos o vermelho do RGB.

Por serem cores complementares, sempre teremos uma cor aditiva de RGB sendo oposta por uma cor subtrativa do CMY, para deixar isso de forma simples basta colocar os dois sistemas escritos lado a lado conforme a figura abaixo.

Saturação

As cores que possuem um valor de angulação podem variar quanto a sua saturação, também chamada de cromaticidade, que é a intensidade ou a pureza das mesmas. Na figura abaixo com o espectro de cores, vamos ver que nada mais é do que o posicionamento da cor mais para a extremidade ou mais para o centro, onde existe uma neutralização.

Dark art - brincando com o photoshop

Será mais difícil deixar uma mulher bonita do que "enfeiá-la"?

Dois brasileiros foram selecionados como candidatos ao Prêmio Sony World Photography 2008 de fotografia profissional, que acontecerá no próximo dia 24 de abril, em Cannes, na França. O prêmio é composto por 11 categorias e em cada uma delas concorrem três candidatos. O brasileiro Roberto S. Gomes concorrerá, junto com a mexicana Livia Corona e com o polonês Andrzej Furs pelo prêmio na categoria arquitetura. Já Renan Cepeda está entre os finalistas na categoria retratos, na qual disputa o prêmio com uma britânica e um italiano. Junto com os vencedores de cada uma dessas categorias também será anunciado um vencedor absoluto. Cada um dos ganhadores receberá um prêmio de US$ 25 mil além da distinção "L'íris d'or". Os 33 finalistas foram selecionados entre quase 45 mil candidatos pelos membros do conselho da Academia Mundial de Fotografia. EFE. http://www.worldphotographyawards.org/

TEMA DA EXPO DE FINAL DE ANO

Salve, colegas!
Vamos dar o ponta-pé inicial no "brainstorm" relativo ao tema de nossa exposição?

VIAGEM NA PAÇOQUINHA #1
Como adeptos declarados do "Pitellismo", movimento pós-moderno composto por adictos em LUZ
eu proponho um trabalho sobre a música do poetinha Vinícius...

"Quando a LUZ dos olhos meus e a luz dos olhos teus resolvem se encontrar..."

Daí, sorteamos uma frase da letra para cada aluno e ele que se vire para interpretar fotograficamente a frase da letra que lhe coube.

No final, colocadas em ordem, teremos a música em imagens.

VIAGEM NA PAÇOQUINHA #2

Outro tema:
Pode ser de pai, de amigo, de irmão...
Pode ser voyeur, fotografado pelo cantinho...
Pode ser panning até com modelo peladão...

O que é?
É O BEIJO meu amiguinho!


Bom, já comecei viajando legal (o tênis que eu cheirei é de atleta) e dando espaço para que vocês se manifestem com toda a plenitude, sem medo de passar vergonha.
Por que eu...
Já sabe.

Prêmio Pulitzer

O jornalista japonês Kenji Nagai morre atingido por tiro disparado por um soldado durante manifestações em Myanmar, no dia 27 de setembro de 2007. A imagem, registrada pelo fotógrafo Adress Latif, foi a vencedora do Prêmio Pulitzer na categoria Fotografia Jornalística. Os vencedores do prêmio – considerado um dos mais importantes do jornalismo mundial - foram anunciados nesta segunda-feira (7). (Foto: AP Photo/Adrees Latif, Reuters)

Sleeveface

Dica da Karol Venturi: Originalmente inventado por uma grupo de pessoas em Cardiff, no país de gales, este fenómeno é relativamente recente e começa a atrair uma verdadeira legião de fanáticos à volta do globo. O conceito chama-se Sleeveface que consiste em tirar uma fotografia em que se substitui uma parte do corpo por uma capa de um disco de vinil. Se a cena for bem fotografada, no angulo e perspectiva correta, dará a impressão que a capa do album adquiriu vida e faz parte do cenário real que nos rodeia. http://www.sleeveface.com/

http://www.flickr.com/groups/sleeveface/

Novos ângulos no altar

Com cenas espontâneas, fotógrafos revolucionam álbuns de casamentos e retratam muito mais que o brinde dos noivos. Álbuns de casamento costumavam ser quase tão previsíveis quanto o "sim" que os noivos sacramentam no altar. Começavam com a cena da troca de alianças e acabavam com o manjado brinde de champanhe. Todos iguais, da seqüência das fotos ao tamanho das ampliações – 24 por 30 centímetros. De uns anos para cá, um grupo de fotógrafos paulistanos revolucionou esse padrão. Conhecidos no mercado como "fotojornalistas", viraram os queridinhos das noivas. Cobram de $ 2 .800 a $ 9.000 reais e têm a agenda lotada. Suas fotos não precisam ter foco, iluminação nem enquadramento certinho. Em busca de expressões espontâneas, eles usam equipamentos leves e flashes comuns. Nada de tochas de luz em cima do altar. O resultado são cliques que traduzem, com maior fidelidade, a emoção da cerimônia e a animação da festa. Algumas ficam com jeito de ensaio de revista de moda.



http://www.fabiolaub.com.br/
http://www.marcosandreoni.fot.br/
http://www.camilabutcher.com/
http://www.alicelima.com.br/
http://www.amauridomingos.com.br/
http://www.nellie.com.br/
http://www.ioram.com.br/

Eu indico

Essa foto faz parte do álbum de viagem do meu amigo Vinícius Sgarbe à Escandinávia.

Ele tem uma página no SXC, um banco de imagens húngaro um pouco mais democrático que gettyimages e cia ltda. Mais acessível para fotógrafos iniciantes, o SXC não descarta a seleção que é necessária para o armazenamento das imagens, porém depois de aprovado o fotógrafo se torna uma espécie de colaborador do banco.

Há belas imagens no perfil dele, inclusive a Lomografia que foi citada em uma das nossas aulas, PB e fotojornalismo.

Segurem aí o endereço:

Perfil do Sgarbe

http://www.sxc.hu/profile/sgarbe84

Página SXC

http://www.sxc.hu/index.phtml

Referência

Vale a pena conhecer o trabalho de Bartek Pogoda , fotógrafo nascido em Warsaw, Polônia.

Photoshop Express

A Adobe liberou o beta do Photoshop Express. Parecido com o Flickr ele possui além da edição, armazenamento e compartilhamento de imagens online.

O que é ISO?

A organização é geralmente chamada apenas de "ISO". É um engano comum a afirmação de que ISO é um acrônimo e se refere a “International Standards Organization” ou algo similar. Na realidade, o nome ISO se originou da palavra grega ἴσος (isos), que significa igualdade.
Assim, evita-se que a organização possua vários acrônimos em diferentes idiomas, já que em inglês, o acrônimo seria IOS (International Organization for Standardization) e em francês seria OIN (Organisation internationale de normalisation). Com isso, a escolha do nome "ISO" reflete o objetivo da organização, que é a padronização entre diversas culturas.
http://www.iso.org/iso/home.htm

A Tecnologia Fotográfica

Oi Pessoal
Tenho um link muito interessante que mostra como as lentes são fabricadas, vale a pena conferir.

http://www.canon.com/camera-museum/tech/l_plant/index.html

Abraços.

Concursos

Uma boa opção de começarmos a testar nosso talento é participar de concursos, segue abaixo alguns... quem sabe né!

http://www.premionewholland.com.br/

http://www.consigo.com.br/concurso/

http://www.afocar.com.br/

http://www.coserplast.com/concorsofotografico.asp

Confiram abaixo o resultado do 1º Concurso Nacional Megaphoto - Prêmio João Primo de Fotografia - Categoria: Profissional

Hitchcock Blonde

Ontem fui assistir a peça Hitchcock Blonde dentro do Festival de Curitiba, interessante foi analisar a direção de arte, depois que comecei o curso acho que meu olho não será mais de um espectador, fico analisando luz, texturas, enquadramentos... Dizem que Hitchcock referia-se a seus atores como "gado". Também dizem que suas heroínas não passavam de louras geladas e desmioladas, coisas de Alfred. Mas costurava planos e trabalhava enquadramentos de uma maneira muito especial. Esse final de semana vou alugar alguns filmes dele para analisar com mais calma! Fica a dica!

http://www.pt.wikipedia.org/wiki/Alfred_Hitchcock

MAR DE HOMENS

Salve!
Para quem ainda não conseguiu dar uma passada no MON e visitar a "mar de Homens, do Roberto Liskier", um aperitivo para atiçar a vontade.
http://www.flickr.com/groups/713206@N23/

Ah... a carteirinha de estudante do C.E. é aceita no MON e no Guaíra.

A tão sonhada câmera

Oi pessoal.


Vejo que muita gente na sala ainda não comprou sua DSLR (câmera reflex digital). Um site que me ajudou e me ajuda muito decidir é o http://www.dpreview.com/reviews/specs/Canon/ este link é para pagina de equipamentos Canon, mas ao lado você pode olhar outras marcas e modelos. O site é em inglês e o conteúdo é muito bom, os testes feitos nos equipamentos seguem um padrão técnico, não faz propaganda de uma marca ou outra. Vale a pena conferir.
Abraços
André.

Onde comprar?

Acredito que uma boa opção para começar a pesquisar qual a câmera que você irá comprar é visitar o site da BH www.bhphotovideo.com/ Quem tiver mais referências de lojas on-line ou aqui em Curitiba mesmo não deixe de nos ajudar!

Comerciais da KODAK

Aleksandr Rodchenko

No espírito pragmático emergente na União Soviética pós-Revolução de 1917 uma expressão ganhou relevo: nova visão. Referia-se muito simplesmente à imagem produzida pela lente de uma máquina fotográfica - e, por isso, plena de objectividade - uma vez que o aparelho erradicava qualquer imagem subjectiva do mundo; era pura objectividade e mostrava a realidade pura e dura; estava em consonância com a crença nas possibilidades da máquina para criar um novo mundo, uma sociedade nova... Curiosamente este papel vanguardista não coube à fotografia mas sim ao cinema, como é o caso dos filmes de Eisenstein. Além disso, devido à escassez de papel fotossensível e de produtos químicos de revelação era muito difícil à fotografia competir com o filme como instrumento de propaganda dirigido às massas. Houve no entanto alguns resistentes, como Aleksandr Rodchenko.

Um pouco de Dziga Vertov

Antes / Depois?

Pessoas, nesse primeiro post gostaria de convidar a todos para participarem com força pois a palavra dos Blogs é COOPERAÇÃO e somente assim vamos conseguir crescer nesse fantástico assunto que é o Mundo da Fotografia. Aproveitando já começo colocando o assunto para debatermos até onde vai o tratamento de imagem, analisando a foto acima qual é a original e qual a alterada? A verdadeira é a da esquerda, mas, a imagem alterada da direita poderia estar na capa de qualquer revista. A transformação é trabalho da mestre dos retoques digitais Amy Dresser. Clique aqui para conferir o portfolio de seu trabalho. PS: Quero ver ele fazer o contrário, pegar a moça jovem e envelhecê-la, será que é possível? ficaria natural? Isso me fez lembrar de um famoso vídeo da DOVE, surreal!